『ワンダンス』 声優・キャラクター紹介｜カボとワンダの関係性に迫る

2025年秋アニメとして注目を集める『ワンダンス』。吃音症を抱えた少年・カボと、自由に踊る少女・ワンダの出会いから始まる青春ストーリーは、多くの視聴者の心を掴んで離しません。アニメーション制作を手がけるマッドハウスによる繊細な映像表現に加え、内山昂輝さんと羊宮妃那さんという豪華声優陣の演技が、キャラクターたちの“心のリズム”を見事に表現しています。この記事では、主要キャラクターの魅力とキャスト情報、そしてカボとワンダの関係性を徹底解説します。

『ワンダンス』の主要キャラクターと声優一覧

アニメ『ワンダンス』は、吃音症を抱える高校生・小谷花木（カボ）と、自由奔放に踊る少女・湾田光莉（ワンダ）の出会いから始まる青春ストーリーです。作品の根底に流れるテーマは「言葉を超えた表現」。この繊細なテーマを支えているのが、内山昂輝さんと羊宮妃那さんという実力派声優陣です。さらに、ダンス部を彩る仲間たちにも豪華なキャスティングが行われており、登場人物一人ひとりの“息遣い”がリアルに伝わる構成になっています。

小谷花木（カボ）：内山昂輝

主人公・小谷花木（カボ）を演じるのは、声優の内山昂輝さん。『呪術廻戦』の狗巻棘や『キングダム ハーツ』のロクサスなど、感情を内に秘めたキャラクターを演じさせたら右に出る者はいないと言われる名優です。吃音症という繊細なテーマに真摯に向き合い、カボの弱さと勇気、そしてダンスを通して成長していく姿を、極めてリアルな呼吸と声の「間」で表現しています。

彼の演技は、セリフの“詰まり”や“間”までもが感情の一部となっており、視聴者はカボの心の奥底に自然と共感してしまいます。とくに第3話での「僕……踊りたいんだ」の一言は、内山さんの抑えたトーンと絶妙なタイミングが相まって、多くのファンの心を揺さぶりました。

湾田光莉（ワンダ）：羊宮妃那

ヒロイン・ワンダを演じるのは、透明感あふれる声質と自然な感情表現で注目を集める羊宮妃那さん。『薬屋のひとりごと』や『スパイ教室』などでも知られる彼女ですが、『ワンダンス』では新たな境地を切り拓いています。自由で明るいワンダの中にある“孤独”や“痛み”を繊細に演じ分け、観る者に強い印象を残します。

彼女の声はまさに音楽的で、踊るシーンではまるでリズムを刻むように息遣いが変化します。RIEHATA監修のリアルなダンスモーションと、羊宮さんの感情表現が融合することで、“声が踊る”ような演出が生まれているのです。

ダンス部の仲間たちとサポートキャラクター

『ワンダンス』を支えるのは、カボとワンダだけではありません。個性豊かなダンス部のメンバーたちも、物語の深みを支える重要な存在です。南条裕介（CV：内田雄馬）はカボの良き先輩であり、彼にダンスの「基礎」と「自信」を与える存在。黒田エマ（CV：諏訪彩花）は女性らしい柔らかさの中に強さを秘めたキャラクターで、ワンダの理解者でもあります。

また、ムードメーカーの桜井仁（CV：増田俊樹）、新入部員の北見陽翔（CV：内田真礼）など、豪華声優陣が集結。それぞれのキャラクターにリアルな息吹を吹き込んでいます。彼らの掛け合いが、作品全体に青春の“熱”と“グルーヴ”を生み出しています。

カボとワンダの関係性とは？

吃音症の少年と自由な少女――相反する2人の出会い

カボとワンダの出会いは、物語の核そのものです。カボは吃音症を抱え、言葉を発することに苦手意識を持つ少年。対してワンダは、自由奔放で自分の感情を全身で表現する少女です。二人の性格はまるで正反対ですが、ワンダの踊る姿を見たカボは、初めて“自分も踊りたい”という衝動を感じます。その瞬間から、彼の世界は少しずつ色を帯びていくのです。

この関係性は恋愛とは少し異なり、“憧れと共鳴”という形で描かれます。ワンダはカボの中に眠る“表現したい自分”を呼び起こす存在であり、カボはワンダに“誰かと分かり合う喜び”を教えていきます。まさに互いが互いを変えていく関係です。

“言葉の壁”を超えるダンスの力

カボにとって、吃音は大きな壁でした。しかしワンダと出会い、ダンスを始めたことで“言葉を使わずに伝える”という新しい世界を知ります。ワンダは彼に、「話さなくても伝わることがある」と教える存在です。このテーマは『ワンダンス』全体を貫くメッセージでもあります。“ダンス＝心の言葉”なのです。

特に印象的なのは、カボが初めてステージで踊るシーン。音楽が流れる中、彼は一言も発さずに、全身で“自分を表現する”姿を見せます。その姿に、ワンダが微笑む。言葉を交わさずとも通じ合う2人の関係が、最も美しく描かれた瞬間です。

互いを変えていく“成長のリズム”

物語が進むにつれ、カボとワンダの関係は単なる先輩後輩から、互いの存在が支えとなるパートナーへと変化していきます。カボはワンダに影響を受けて自分を表現する勇気を持ち、ワンダもまた、カボの純粋な情熱に触れて“他人と踊る”喜びを学びます。

ダンスを通じて心がシンクロしていく二人。そのリズムが重なったとき、彼らは初めて“本当の会話”を交わすのです。

声優陣が演じるキャラクターの魅力

内山昂輝が演じる“静の表現者”カボの繊細さ

内山さんの演技のすごさは、“声を出さない演技”にも感情を込められる点です。吃音という難しい題材を扱う中で、彼は「沈黙」をひとつの表現方法として活用。息遣い、間の取り方、そして言葉の詰まりに宿る想いまで丁寧に表現しています。

まるで演技がダンスの一部になっているかのような感覚。これは、声優と監修のRIEHATAの連携によって生まれた奇跡のバランスです。

羊宮妃那が体現する“光と自由”の象徴・ワンダ

羊宮さんの演技は、明るく軽やかでありながらも、どこか儚さを感じさせます。ワンダは誰よりも自由に見えて、実は孤独を抱えているキャラクター。その二面性を羊宮さんは巧みに演じ分けています。ダンスシーンでは呼吸音や動きに合わせた声のトーンを変化させ、まさに“踊る声”を体現しています。

脇を固める豪華キャスト陣の演技力

内田雄馬さんや諏訪彩花さん、増田俊樹さんといった人気声優たちが作品を支えています。彼らの演技があることで、作品全体に厚みが生まれ、カボとワンダの関係性もより立体的に描かれています。

キャラクター関係から見える『ワンダンス』のテーマ

自己表現と共鳴――言葉よりも踊りで伝える世界

『ワンダンス』が提示するのは、“言葉では伝えられない想いを、身体で表現する”というテーマです。吃音症を抱えるカボの視点を通して、誰もが抱える「伝わらないもどかしさ」に共感できる構成になっています。

孤独を超えて繋がる、リズムと感情の共有

ワンダとカボの関係は、“孤独な二人が音で繋がる”物語です。孤立しがちな彼らが、ダンスを通じて自分の存在を肯定していく姿は、観る者に勇気を与えます。リズムが心を繋ぐ――それが本作の根底に流れるメッセージです。

青春×ダンスが生み出す“心の解放”

『ワンダンス』は、単なるダンスアニメではありません。青春の葛藤、成長、共感、そして解放――すべてが音と動きの中に詰まっています。カボが初めて笑顔で踊るシーンは、“心が解放される瞬間”そのものです。

まとめ：『ワンダンス』が描く“踊ることで繋がる”青春のかたち

『ワンダンス』は、言葉にできない想いを“踊ることで伝える”青春アニメです。吃音症を抱える少年・カボと、光のように自由な少女・ワンダ。正反対の二人が出会い、リズムを共有し、心を通わせていく姿は、まさに青春そのもの。声とダンスが融合する表現の新境地を、豪華声優陣と制作スタッフが見事に描き出しています。

彼らの関係は、恋ではなく共鳴。そして共鳴が、やがて自分を変える力になる。『ワンダンス』は、そんな“心が動く瞬間”を見事に映し出す作品です。観終わったあと、あなたもきっと、心のどこかでリズムを刻み始めていることでしょう。